Teguise acoge la exposición Oikoumené del prestigioso fotógrafo italiano Bozzani

Llega por primera vez a Lanzarote la obra del prestigioso fotógrafo Stefano Bozzani, bajo el título Oikoumené, término que viene del verbo griego oiken, habitar, usado en los tiempos de Erodoto, y que significa “la tierra habitada” o “el mundo entero”. En la época helénica el término indicaba el ámbito político del imperio greco-romano o la distinción cultural entre el mundo civilizado y los territorios de los bárbaros.

Oikoumené es un concepto relacional, dinámico, que va más allá de la comunión de los cristianos y de las Iglesias, un concepto globalizador que abraza a la comunidad humana y a toda la creación. La vocación permanente del movimiento ecuménico es la de transformar el Oikoumené en la familia viviente de Dios. Además, resume el concepto de “Todos somos uno”, subtítulo de la exposición de Bozzani ambientada en el Convento Santo Domingo, donde estarán dispuestas las 12 obras junto a las columnas de la nave, para recordar el rigor de la disposición de las lápidas de un cementerio de guerra, donde las cruces cristianas y las estrellas de David conviven compartiendo ecuánimamente el espacio que ocupan.

La visita a la exposición se convierte en un viaje iniciático que a través de las 12 obras, acompaña al visitante hacia el lugar donde se encuentra el Retablo principal. Una vez aquí, un recorrido obligado lo conducirá hacia la pared de entrada, por un segundo viaje de 24 metros, múltiplo de 12, que recorrerá de lado en un estrecho pasillo junto a las columnas.

En la exhibición el simbolismo estará patente en todo lugar, a partir del número 12. Doce fueron los apósteles, doce las doce tribus de Israel, doce los meses del año. En la mitología griega los dioses principales del monte Olimpo son doce, como doce son los “trabajos” de Eracle, Hércules de la mitología romana y el número de los Titanes y los Titanidi. En la literatura medieval, doce eran los Paladines de Carlo Magno y doce son los Caballeros de la Mesa Redonda de la corte del rey Arturo.

Sobre el autor

Formado en música, fotografía, teatro y vídeo, se dedica a la fotografía profesional desde 1985. Debido a su pasión por la práctica del deporte, desarrolla un concepto de “fotografía dinámica” aplicada a la moda, la publicidad y el retrato.

Ha trabajado en el campo editorial para algunas de las más prestigiosas revistas del sector (Sportswear International, Ski Journal Japan, Max, Vogue Beauty,…). Campañas publicitarias nacionales e internacionales (Ducati Motorcycles, Gas, Emi, Polygram, Sony, Wella,…) y como fotógrafo personal y asesor de imagen de figuras de espectáculo (Nek, Laura Pausini, Paul McCartney, Shery Crow, Dee Dee Jackson,…)

Desde 1985 ha participado en varias exposiciones colectivas (Photokyna de Colonia, Anmesty Internacional). Y en 1993 fue seleccionado por Kodak Italia como uno de los nuevos talentos de la fotografía italiana al representar a Italia en la Kodak European Award de Fotografía.

Desde hace cinco años está inmerso en un proyecto artístico y personal, mezcla de fotografía, música, alquimia y una gran dosis de contenidos espirituales, que ahora en OIKOUMENÉ, empieza a caminar.

Proyecto “Dadaguerreolage”

El trabajo de Bozzani nace de los Daguerreotipos y Ferrotipos, revisados a través de técnicas y alquimias modernas resultado de años de búsqueda. Recuperando fotografías de autores desconocidos, el artista intenta revivir al sujeto fotografiado en una dimensión fuera del tiempo del observador.

Bozzani, fotógrafo de formación con larga experiencia internacional en el campo de la música y la moda, quedó fascinado por los daguerrotipos y ferrotipos, porque gracias estas técnicas “antiguas”, no solo podemos dar vida a los rostros de los primeros sujetos fotografiados en la historia del hombre, sino que además, encontramos huellas concretas de quiénes los han realizado: láminas de hierro o placas de vidrio revestidas por productos químicos conservan en efecto, huellas digitales de estos autores desconocidos.

En perfecta comunión con el espíritu de los pioneros de la fotografía, Bozzani interviene sobre aquellas imágenes con las manos desnudas, manipulándolas, ensuciándose con los dedos, amasando materiales, para dejar intencionadamente imperfecciones y residuos sobre la fotografía inicial.

De este espíritu nace el nombre del proyecto Dadaguerreolage, de “Dada” (movimiento artístico), “Daguerre” (de Daguerreotipo) y “Lage” (técnica del “bricolage, assemblage, decoupage, montage”…). Las imágenes ocupan el interior de las señales de tráfico, aquí entendidas como “Las calles de los cantos”, de los aborígenes australianos, que nos reconducen a casa, señales para descodificar el camino que nos lleva a nuestro interior, a nuestros recuerdos más profundos.

Bozzani, que a finales de los años ochenta fue pionero en esta búsqueda, usó la luz de neón como sustituta del sol, creando una nuevo “sol”. Hoy utiliza la luz reflejada por materiales reflectantes que ya forman parte de nuestra vida cotidiana, para iluminar sus trabajos. La señal se vuelve por tanto manantial luminoso que primero ciega y luego desaparece, mientas que la imagen colocada en el centro, absorbe la luz y emerge para luego reconquistar todo el espacio. En este punto, queda claro que el tiempo de exposición en sus obras, ya no lo establece el obturador, sino el propio espectador.