Festival de Guitarras en Haría 2024

Noche de guitarras. Actuaciones Internacionales en el VII Festival Guitarras en Haría

Luis Soria (Argentina)

Comenzó en el Bachillerato de Bellas Artes de La Plata donde estudió guitarra con el profesor Guillermo Defeo y, paralelamente, con su padre, el guitarrista Luis María Soria.
Continuo sus estudios en el Conservatorio Gilardo Gilardi, en donde también incursionó en violín.
Con la formación académica que obtuvo en su ciudad, fue aceptado en el Conservatorio de Ginebra(Suiza), en 1996, donde estudió 4 años Musica Antigua.
Continuó sus estudios en el Conservatorio Nacional de Mâcon Francia con el guitarrista Salvatore Greco. Allí estudio durante cuatro años y se graduo con la «Medalla de oro» y dos años más tarde se perfecciono en dicho instrumento». Con el diploma que le otorgaron de Estudios Musicales especialidad en guitarra Clásica. También formó parte del Ensamble
Elyma desde ese año y hasta 2002. «Con el ensamble de música antigua se ha presentado a innumerables festivales como el de Ambronay, Francia en 1996 y 1997, el de Palermo, Italia 1998 y 2000, el de Utrech, Holanda en 2001, en el 2002 etc. Como solista en guitarra se ha presentado en Suiza Zurich, Ginebra, en Italia Aosta,Cremona,Roma, en Francia,Lyon,Alès, Gex, Bordeaux, Mâcon en España Barcelona, Vigo, Madrid, San Sebastian, en Malta, Inglaterra, Holanda, Alemania, Uruguay, Brasil, Bolivia, entre muchos otros. En el 2004 y 2005 dirigio el ensamble Bach de la ciudad de La Plata con el cual viajaron invitados a participar en el festival de musica Antigua en Brasil Rio de Janeiro y Juiz de Fora. Su obra famosa Iscariot fue representada en Francia en Marzo del 2007 en el Teatro de Aubenas como parte de la obra teatral FA’A’MU l’enfant adoptif. Se desempeño
como profesor en los Conservatorios de Ferney Voltaire y Gex (Francia), en el año 2007 regresa a su pais y se radica en Mendoza. Actualmente es profesor en la Universidad Nacional de La Rioja y continua sus giras internacionales con el guitarrista Carlos Santi, y el Maestro Eduardo Castañera.
Director y creador de los Festivales Andes y Sierras Argentina; y Guitare en Cevennes Francia, Guitarras en Haria y Guitare en pireneus France. Grabó 10 discos de música antigua y 7 como solista y en dúo de guitarras en el sello K 617 Francia.
Su especialidad son las guitarras antiguas de los años 1850 al 1950.

Gabriel Cubas (Lanzarote)

Comienza sus estudios en la Escuela Municipal de Folclore a los 13 años con el profesor Clotildo Martín, alternando la guitarra con los instrumentos tradicionales. Y estudia guitarra clásica en la academia “La Clave”. Su formación musical se completa con maestros de talla nacional e internacional:
Guitarra, con maestros como Toñín Corujo, Domingo Rodríguez (El Colorao), Juan Carlos Pérez Brito, o Miguel Ángel Calzadilla en Conservatorio de Insular de Lanzarote. Guitarra clásica, con Carlos Oramas o Blas Sánchez.
Música antigua, con Juan Carlos de Mülder y José Miguel Moreno.
Armonía y fundamentos de la composición con Javier Zogbi y Daniel Roca en el Conservatorio Superior de Música de Canarias.
Improvisación y Pedagogía musical con el IEM.
Trombón, en el Conservatorio Insular de Música de Lanzarote.
Contrabajo Clásico, y Piano Complemetario.
Timple, con los maestros El Colorao, José A. Ramos, Benito Cabrera, o David León.
Música moderna, con el guitarrista Carlos Sánchez.
Participó en el VI, VII y VIII Festival Internacional de Guitarra Clásica de Canarias y en el II Curso de Guitarra Ataulfo Argenta (Cantabria); Internacional Summer Guitar Corse Miedzynarodowy Kurs Gitary Klasycznej Szczawno Zdrój, Poland (Polonia); XII Curso de Guitarra de Cantabria, Comillas.
Perteneció a la agrupación folclórica Timbaiba, Dúo la Orilla, Banda municipal de Tinajo y Banda del Conservatorio de Lanzarote. En 2014 y 2015 realiza una gira por Suiza con el Trío Contrastes como Contrabajista y Timplista. Desde 2010 trabaja como concertista de Timple para los centros de Arte y Cultura del Cabildo Insular de Lanzarote, Colegio Alemán
Haidelberg (Gran Canaria). Compagina sus conciertos con la educación musical en su isla
natal, en las Escuelas Municipales de Tinajo, Haría, Escuela de música Toñin Corujo,
Conservatorio Insular de Música de Lanzarote. En la actualidad dirige su propia Aula de Música La docencia e interpretación, junto a la investigación del timple y la guitarra, labor en la que se ha sumergido a lo largo de su trayectoria musical.

Casie Martín(Francia)

Classical Guitar Magazine 2018 Revelation, Cassie Martin comienza sus estudios a los 5 años de edad. Después de estudiar en el Conservatorio de Orleans, ingresa en el París CCR en 2015 en la clase de Gérard Abiton, donde obtiene su D.E.M. con aprobación unánime y la felicitación del jurado a la edad de 15 años. A los 17 ingresa en el Conservatorio Nacional Superior de Música y Danza de París en la clase de Olivier Chassain. Cassie ha trabajado con varios renombrados guitarristas internacionales como Sergio Assad, Jérémy Jouve, Judicaël Perroy, Eric Francieres, Tania Chagnot, Johan Fostier
que han contribuido con su desarrollo artístico.
En 2018 tuvo el honor de tocar el Concierto en D Op. 99 de Mario Castelnuovo-Tedesco bajo la dirección de Xavier Delette en el CRR de París. En marzo de 2022 interpreta el famoso Concierto de Aranjuez para guitarra y orquesta de Joaquín Rodrigo con la Grand Orchestre Symphonique Universitaire de Lille.
1er premio en competiciones a los 9 años, desde entonces ha ganados varias competiciones nacionales e internacionales: 1er premio Alirio Díaz International Competition 2022 en Rust, Austria, Premio Honorario en Léopold Bellan International Competition, 1er premio en International Guitar Competition en Bearn, 1er premio International Competition of
Carry-le-Rouet, 3er premio Competición Internacional de Bruselas, 3er premio International Guitar Competition en París.
En 2020 es parte de artistas Eurostrings y abre la escena europea. En 2022 es seleccionada para participar en la gira de Gautier Capuçon «Un été en France».
Cassie Martin ha participado en muchos festicales en Francia y Europa ofreciendo un repertorio de varios estilos desde la música antigua hasta la música contemporánea: Festival internacional de guitarra de Guimaraes in Portugal; International Guitar Festival Rust in Austria; Festival Internazionale della Chitarra – Città di Mottola in Italy; GuitArt
festival Plovdiv in Bulgaria; Harmonia Cordis International Guitar Festival in Romania and the Brussels International Guitar Festival in Belgium.
Cassie Martin usa cuerdas Savarez y una guitarra del luthier Fernando Mazza.

Katie James (Colombia)

Empezó a estudiar violín desde los 9 años y a componer canciones desde los 13. Su inquieta búsqueda musical la llevó a Popayán donde estudió guitarra clásica en el conservatorio y formó parte del Coro de Cámara de esta ciudad. Fue allí, en la ‘Ciudad Blanca’, donde grabó su primer álbum, Semillas de Paz junto a sus hermanas Lu James y
Laura Costello.
En el 2007 Katie se trasladó a Bogotá para estudiar música en la Universidad INCCA de Colombia graduándose en el 2012 como maestra en música con énfasis en arreglos. Después de formar parte de los grupos Vía Súbita y Ludens donde Katie componía, cantaba, tocaba guitarra y hacía arreglos musicales, decide empezar su carrera como solista lanzando su EP Cold and Dry, producido junto a Toño Castillo. Con este álbum Katie viaja durante un año junto al tiplista Jorge Zárate por Ecuador Perú y Chile dando a conocer sus canciones y aprendiendo sobre música de estos países.
Al regresar del viaje con nuevas canciones e ideas, Katie produce el álbum Respirar, un trabajo de 12 canciones, 6 en inglés y 6 en español donde se mezclan de manera natural elementos de blues, jazz, country y música suramericana. Con este álbum realiza conciertos en Colombia, Ecuador, Perú, Italia, Holanda y Escocia.
En el año 2019 su canción Toitico Bien Empacao le da la vuelta al mundo en un fenómeno viral sin precedentes para el género del bambuco, lo cual hizo que su música llegara a nuevos oídos y que Katie llegara a nuevos escenarios.
En el 2021 Katie lanza su álbum Humano con un sonido predominantemente acústico y esta vez todo en español. Allí abarca una variedad de temáticas desde su perspectiva de la vida y, como suelen hacer los cantautores, incluye varias canciones muy autobiográficas. Una canción para los campesinos, una para las quebradas, una canción para su madre y una canción para una hija imaginaria… varias canciones para esos amores que nos marcan la vida, y también para el momento en el que ya los dejamos atrás.

Detalles del Evento:

• Fecha y Horario: sábado  23 de marzo 20:00 h
• Lugar: Sala El Aljibe de Haría,  Plaza de la Constitución, 1
• Las entradas para este evento excepcional estarán disponibles a partir del 11 de marzo de 2024. http://www.culturedharia.com